Muestras que cuentan

Octubre 7, 2016

La sexta edición del Seminario Fundación Cisneros, Muestra, Cuenta –originalmente pautado para el 4 de noviembre del 2016 y que tendrá lugar el 17 de marzo del 2017, – se centra en los hacedores de exposiciones y en los proyectos curatoriales en América Latina durante la década de 1960, la década de 1990 y los que están por venir en la década de 2020. El programa pone especial enfasis en la producción cultural en Venezuela. La idea es fomentar una reconsideración de las historias institucionales del país, así como evaluar sus proyectos culturales pasados y presentes dentro de su contexto, con el fin de inspirar planes más informadas, sensibles y renovados para mejorar el campo de la producción cultural. Cuando supo que el seminario incentivaba a imaginar proyectos para el 2020, la artista Angela Bonadies casualmente comentó que "2020" implicaba más una agudeza de visión que solamente un intervalo de tiempo. Efectivamente, la obtención de esta agudeza es uno de los objetivos principales del seminario.

Organizado como una conferencia de todo el día, Muestra, cuenta incluye numerosas intervenciones. También se ha organizado una serie de programas en conjunto con la conferencia, que van desde un taller de 3 días anteriores al seminario, hasta mesas redondas públicas el día del seminario. Como evento, el seminario le da importancia a reunir a una comunidad diversa y proporcionar un espacio seguro para la discusión abierta–un evento en donde se estimula el intercambio de ideas y de investigación, donde se proporcionan métodos como herramientas y donde se inspira la imaginación. A su manera espacio–temporal, este sitio web se considera una extensión de este foro.

Con el interés de ofrecer múltiples puntos de vista sobre algunos de los estudios de casos que se presentarán durante Muestra, cuenta, hemos comisionado a un grupo de artistas, historiadores del arte y curadores para que desarrollen artículos para este sitio web. Publicado progresivamente entre hoy y el día del seminario, una variedad de artículos aclararán algunos de los estudios de casos que serán presentados durante el seminario y, en algunos casos, simplemente expandirán en su programa.

En la conferencia, las presentaciones se centrarán en los sistemas y las ideas implementadas durante la década de 1960 por tres productores culturales: Miguel Arroyo en Venezuela, Jorge Romero Brest, en Argentina, y Lina Bo Bardi en Brasil. Los presentadores del trabajo de dichos gestores son los curadores Patricia Velasco, Inés Katzenstein y Adriano Pedrosa, respectivamente. En este sitio web, introducimos a otras dos figuras culturales clave de América Latina, cuyo trabajo durante esa década también involucró nuevas formas de organización y presentación del arte: un proyecto poco conocido por un joven Juan Acha en el Perú es presentado por Miguel López, y el trabajo cultural de Fernando Gamboa en México es el tema de un texto por Mauricio Marcin.

Tres de las varias exposiciones que se explorarán durante la conferencia tuvieron lugar en Venezuela, y tres artículos en este sitio Web contribuyen a seguirlas desarrollando: la exposición multimedia Imagen de Caracas (1968) y la exposiciones colectivas CCS-10. Arte venezolano actual (1993) y Desde El Cuerpo: Alegorías de lo femenino (1998). El primero y el último de ellos se presentan en el marco de La Muestra Hipnótica que tendrá lugar durante el seminario, para que el público las pueda experimentar a través de una sesión de hipnosis mediante guiones comisionados al artista Augusto Gerardi y la escritora Martha Durán especialmente para la ocasión. Un tercer guión, comisionado a la escritora Jacqueline Goldberg, propone un proyecto para la década del 2020. Además de servir como contenido para la sesión de hipnosis, concebida por Raimundas Malašauskas y Marcos Lutyens, estos tres guiones de Durán, Gerardi, y Goldberg se publicará aquí una vez concluido el evento.

Además, la curadora Gabriela Rangel contribuye a este sitio web con un extracto de su ensayo a publicarse próximamente sobre Imagen de Caracas, que proporciona el contexto histórico de esta muestra organizada para conmemorar el 400avo aniversario de Caracas. La artista Costanza de Rogatis se encargó de volver a examinar Desde el Cuerpo (curada por Carmen Hernández, quien también participa en el seminario), que introdujo nuevos géneros artísticos y contenidos a nivel local. CCS-10, la retrospectiva de arte contemporáneo nacional que únicamente incluyó obra de artistas hombres, es el tema de la conferencia del curador José Luis Blondet; para este sitio web, se ha invitado a la crítica Aixa Sánchez a proponer qué mujeres artistas venezolanas pudieron haber sido considerados para aquella exposición.

El seminario también incluye la revisión de exposiciones internacionales y regionales innovadoras que tuvieron lugar en América Latina durante la década de 1990. Dos de ellas son Ante América en Colombia y Mesótica II. Centroamérica: re-generación en Costa Rica, cada una a ser revisada en conferencias de las historiadores del arte Lupe Álvarez y Tamara Díaz Bringas. Como parte de este estudio de caso, hemos invitado a la curadora Magali Arriola a escribir para este sitio web acerca Así está la cosa (1997) en México, una exposición colectiva que exploró el arte instalativo en América Latina.

Por último, a lo largo del día durante la conferencia serán proyectada una serie de video entrevistas con artistas en o desde América Latina. En éstos, los artistas comentan sobre las exposiciones que fueron influyentes para su práctica. Las referencias son notablemente diferentes, cada una narrando los contextos culturales singulares en que se desarrolló su producción. Todas breves y casuales, tomadas desde su casa o estudio o, en algunos casos, durante residencias artísticas en otros lugares, estas video entrevistas se publicarán progresivamente en este sitio web y nuestras redes sociales. Los artistas entrevistados son: Alexander Apostol, Tania Bruguera, Eduardo Costa, Natalya Critchley, Minerva Cuevas, Regina José Galindo, Alfredo Jaar, Ana María Millán, Marta Minujín, Jorge Pineda, Raúl Quintanilla, Antonieta Sosa, and Javier Téllez.